“寄园小弟子”，是继钱名山先生之后承继家学乃至常州文脉的重要人物。在我们小辈的心目中，他们就是家族文化的载体和代表。他们大多出生在上世纪初期，经历了一个家族的百年沧桑，从晚清、民国、抗战、解放、文革，直至新世纪……他们的人生故事，以及他们的所见所闻，是一部家族丛书、文化丛书、世纪丛书。
谢家与钱家，是世代姻亲。其亲缘关系，可上溯之名山先生的姑母钱蕙荪。钱蕙荪读书识字擅诗词，与丈夫谢养田有合集《双存书屋诗草》、《双存书屋笔谈》；嫁到谢家后，先后遭遇丈夫去世、家园大火的灾难，但她意志坚强，下决心一定要修成“谢氏家集”，传承江南谢家诗书风雅的传统。晚清年间，在钱名山先生的大力协助下，《谢氏家集》终于修成，至今保存在常州市图书馆内。《江苏艺文志》辑录了《谢氏家集》中谢养田，钱蕙荪夫妇及其子谢莼卿、谢柳湖四位的诗词作品。钱谢联姻，不仅相互提掖，也为两族保存、传承了大量家族文化遗产。
钱氏与谢氏的联姻，多为表亲结姻，因为血统接近，导致了后代喑哑失聪者多人，谢玉岑先生的长子谢伯子（谢养田之曾孙）就是其中之一。谢玉岑是名山先生的弟子，擅金石篆书，也是民国时期海上著名词家，与张大千先生为至交，经常相互题诗作面，情谊深厚。谢玉岑病重时，把从小聪慧过人、酷爱绘画的长子谢伯子托付给张大千，谢伯子下跪行弟子礼，成为大风堂正式弟子，大千远游后，他又跟郑午昌学画多年。加上著名画家叔父谢稚柳、姑母谢月眉的悉心指点，成就了谢伯子在中国绘画方面极其深厚的积淀。
伯父的作品，为什么能够在万千群体中独树一帜、自成风貌？在我看来，其艺术魅力在于极其厚重的中国传统文化的精神内涵。他的山水，重峦叠嶂，云雾蒸腾，青城天下秀，华山九州奇，都是祖国大好河山在胸中迭宕的写照，读来大气磅礴，令人心旷神怡；他的人物，多高逸之士，是魏晋人物、竹林七贤的风姿，遗世独立，清高孤傲，与自然融为一体；他的树木，或盘桓独立，或玉洁临风，清姿绰约，气满乾坤；泼墨荷花，寄托思母之情，情深意长，感人肺腑；描金彩荷，灿若霞光，更是大千神韵，不可一世。伯父的画作，融汇着四重情愫：一是中国传统文人的精神追求；二是大风堂的画风传承；三是家族精神气质的外化；四是“天行健，君子自强不息”毅力与坚韧。
伯父把很多内心深处的感受表达在上世纪六七十年代草成的《绘事简言》一文中，可惜《绘事简言》在文革中遗失近半，不可复得，在仅存的断章里，他写道：“穷则独善其身，乃寂寞者也。达则兼济天下，乃热闹者也。既善寂寞，亦善热闹。有用于己，有济于世，能保始终穷达不变者，虽有人在，亦寥若晨星矣。”“尺泽之鲵岂比大海之鲸，檐下之雀岂比摩天之鹄？”“石涛得黄山之灵。梅清得黄山之形。渐江得黄山之质。吾则思欲兼之，旨在取神也。”“画既宜有朦胧美，亦不妨有明朗美。”“要善于利用各种闲隙，在寂寞中努力。这并非为寂寞而寂寞，实因寂寞之中，每能冷静思考，细致观察，精心分剖，萌发灵感，无论是逆境还是顺境，皆能自然应付，泰然处之。并非一味沉默以至寂灭，而无所作为也。”“凡欲作画，心师古，师造化，以至师古心。师古，必切实恭敬师古，师必熟之，熟必化之，化则必跨出古人头上，跨则必立自我之法，才不愧为后世以至百世师。师造化，师不必受其役，而应役造化，使造化随我左右，以至美化自然，美化人类。师古心，必深入古人心田，与古人共呼吸、同忧乐，学古人之美德，提高自己艺术修养，做到古今相通，继往开来。与此相反，泥古不化，囿于造化而不化，好古心而不化，甘心匍匐在古人脚下，不敢越古人樊篱一步，敝帚自珍，至死不悟，如此之人，如此之作，岂足以谈真正之艺术哉！”这些艺术主张和精神追求，在他的作品中明显地表露出来，造就了作品独特的气质和感染力。
伯父的晚年生活特别幸福，大家都为他庆幸。夫妻偕老，儿女敬孝，身体健康，艺术长青。百余年来，谢家灾难频仍，或天灾，或人祸，“全家都在秋风里，二月衣裳未剪裁”。度尽磨难，谢家终于迎来了祥和圆满的生活。我一直有一个设想，在常州建设历史文化名城的今天，若举办一场“百年家族：江南谢氏书画展”，甚至规模扩大到姻亲关系密切的“钱、谢、汪、费”四家共襄盛举，场面一定蔚为壮观！